Cartelera Musto

Exposición de trabajos + entrega de diplomas + música en vivo + baile = una fiesta maravillosa

2011-12-15T05:33:00.001-08:00

13.12.2011. Comienza la inscripción en los Talleres Infantil, Pre y Adolescentes

2011-12-06T03:41:00.000-08:00

07.12.2011. Fiesta de Fin de Año

2011-11-30T17:43:00.000-08:00

11.2011. Postales

2011-11-14T04:42:00.001-08:00

La Gráfica de la Musto no descansa! El mes pasado presentó su producción en la exhibición 11/11 Serie Completa, en las Salas de la Secretaría de Cultura (ex Museo de la Memoria). Como broche de oro de esa muestra, se realizó el Primer Encuentro de Intercambio de Tarjetas Uno x Uno. Apenas desmontada la muestra, La Gráfica se aboca a una nueva tarea: la preparación de las postales que serán exhibidas y puestas a la venta en la fiesta de fin de año.

Si querés ver a la gente de La Gráfica en pleno trabajo, click por acá.

11.2011. Almanaques 2012

2011-11-14T04:19:00.001-08:00

Cuando llega noviembre, el Taller de Serigrafía se pone a trabajar en la impresión de los almanaques para regalar a los amigos en la fiesta de fin de año. Con un nuevo diseño cada año, la gente del taller realiza una edición manual de 500 ejemplares.

Si querés ver la preparación de los almanaques 2012, click por aquí.

Ser Funcional

2011-11-14T04:15:00.001-08:00

03.11.2011. Sergio Jure: Ser Funcional

2011-10-31T16:42:00.000-07:00

El jueves 3, a las 18 h, inaugura Ser Funcional, una muestra de Sergio Jure. La misma podrá visitarse en el Hall del Ingreso hasta el 25 de noviembre.

Ser Funcional está compuesta por una serie de objetos correspondientes a distintas etapas de producción. Algunos –desarrollados en el marco del Taller de Diseño y Construcción– son el resultado de las estrategias que Sergio implementó ante las consignas planteadas en clase; una búsqueda direccionada a elaborar conceptos tales como “encastre”, “linealidad”, “módulo”. Otros –piezas de reciente realización– forman parte de su proyecto DAM-Diseño Arte Más.

El conjunto presentado refleja un meticuloso proceso de trabajo, una mirada que pareciera preverlo todo y no dejar nada librado al azar. Sin embargo, tal rigurosidad no hace más que conferir autonomía a cada obra.

Sergio traza su propio camino y lo recorre paso a paso hasta arribar a estas formas puras, impecables, y a la vez sutiles y etéreas. Lo intangible cobra vida; su precisión edifica un delicado universo en el que también habitan la luz, las sombras, el vacío y las transparencias.

Sergio Jure (Rosario, 1989)

Egresado del ciclo secundario cursó dos años de la Licenciatura en Biotecnología, en la Facultad de Ciencias Bioquímicas-UNR. En la Escuela Musto cursó durante 2009 y 2010 el Taller de Color y el Taller de Diseño y Construcción, espacio en el que participó activamente como alumno. Integró el grupo que diseñó las imágenes para calcos sobre tazas de cerámica, producción presentada en la Muestra de Fin de Año’10. Bajo la coordinación de los docentes del área, tuvo a su cargo la nueva marca gráfica para el Jardín de Infantes Mané Bernardo, vigente desde agosto del corriente año.

En la actualidad cursa la Tecnicatura en Diseño Gráfico y Comunicación Visual en la Escuela Provincial de Artes Visuales Manuel Belgrano.

30.10.2011. Primer Encuentro de Intercambio de Tarjetas Uno x Uno 2011

2011-10-23T16:39:00.000-07:00

Más fotos, por aquí.

20.10.2011. La Musto en La Colectiva

2011-10-13T00:30:00.000-07:00

Desde el jueves 20 y hasta el 30/10, La Musto participa de La Colectiva 2011. El evento se realiza en el CEC, Centro de Expresiones Contemporáneas. Paseo de las Artes (ex Sgto. Cabral) y el río.

Autorretrato de Cuerpo Entero es un trabajo en colaboración de los alumnos del Taller de Fotografía de La Musto. Cada uno de los participantes contribuye a esta obra con una fotografía en la que el autor y el modelo son la misma persona: coincidencia total entre sujeto y objeto del acto fotográfico. Una colección de retratos de pequeño formato —producidos especialmente para la ocasión— conforma una instalación que explora las ideas de presencia, representación, pertenencia, y fundamentalmente, el vínculo entre identidad individual e identidad colectiva.

Docentes: Gabriela Muzzio, Hernán Maestrutti, Gabriela Muzzio, Andrea Ostera.
Expositores: alumnos de todos los cursos del Taller de Fotografía.

Octubre 2011. Montaje de "Las Otras"

2011-10-12T12:45:00.000-07:00

Para ver fotos del montaje de Las Otras, click acá.

14.10.2011. La Foto Escolar

2011-10-10T01:00:00.000-07:00

Durante el mes de octubre, en el Hall del Ingreso, presentamos La “foto escolar”…un recuerdo para conservar!! Todos los grupos de los Talleres Infantiles, Pre y Adolescentes, fueron fotografiados junto a sus docentes, recreando la tradicional foto escolar. La escena fue gentilmente registrada por los especialistas de la casa: los Profesores del Taller de Fotografía. Las copias se pondrán a la venta y se entregarán en el característico sobre plegado. Lo recaudado se utilizará para la compra de materiales de trabajo.

Montaje e Inauguración 11/11 Serie Completa

2011-10-07T09:53:00.000-07:00

Ya podés visitar la muestra de La Gráfica de La Musto 11/11 Serie Completa, en las Salas Ex Museo de la Memoria, de la Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Rosario, en Aristóbulo de Valle 2734.

Si querés ver las fotos del montaje, hacé click acá.

Si querés ver las fotos de la inauguración, click aquí.

14.10.2011. El Azulejo Como Soporte

2011-10-07T00:30:00.001-07:00

El viernes 14, en el Hall del Patio y dentro del ciclo Experiencias de Taller, el Taller de Investigación y Producción-Área Cerámica presenta El Azulejo Como Soporte

Tomar el azulejo como soporte e incursionar en diversas técnicas decorativas tradicionalmente usadas en el arte cerámico, ha sido la propuesta central del Taller de Producción durante el año en curso. El trabajo se abordó desde una mirada recreativa y experimental; la tarea requirió una práctica adaptada a las condiciones del diseño modular. El resultado obtenido ofrece una mixtura que alterna técnicas seriadas y directas, como el moldeado, y otras de facturas más minuciosas y artesanales.
Por sus características de catálogo, se proyecta como material didáctico y de consulta. Considerando que será un aporte a la amplitud de criterios estéticos en la producción de objetos cerámicos, se prevé instalar el friso expuesto en esta ocasión, de manera permanente en el salón del Taller de Cerámica.
La muestra clausura el 11/11.

Docentes: Nancy García, José Domínguez.
Alumnos: Adriana Gálvez, Mary Alberione, Beatriz Gigena, Griselda Capiello.

13.10.2011. Las Otras en el CAR

2011-10-06T01:00:00.000-07:00

El jueves 13, a las 20 h, dentro del ciclo Experiencias de Taller, el Taller de Fotografía de La Musto presenta Las Otras, en el CAR-Centro Audiovisual Rosario ( Chacabuco 1371).

La Carpeta Fotográfica es un proyecto editorial del Taller de Fotografía de La Musto, que retoma la tradición de las carpetas gráficas producidas en la escuela, y que tiene por finalidad la publicación de portfolios con fotografías blanco y negro impresas según el protocolo analógico tradicional. Esta experiencia propone a los participantes una práctica que articula los diferentes estadios del hacer fotográfico, desde el momento de la aparición de los conceptos o las ideas, pasando por la realización de las fotografías —trabajo de toma y procesos de laboratorio— hasta el armado de las cajas/carpetas y la comercialización de ese producto.
Las Otras es una selección de fotografías que tienen una particularidad: pertenecen al resultado inverso de un proceso de edición. Cada una de ellas fue elegida para ser descartada; todas juntas componen el caudal de fotografías que no formarán parte del fin último de este proyecto, participar de La Carpeta Fotográfica Edición 2011. Instancia de un trabajo en pleno proceso, el taller de La Musto decide mostrar “las otras”, esas que quedan sumergidas porque hacen al iceberg, tanto como las que finalmente asoman a la superficie.

La muestra puede visitarse hasta el 24/10.

Preparación 11/11 Serie Completa

2011-10-04T05:33:00.000-07:00

14.10.2011. Pobladores, Muestra Anual de los Talleres Infantiles, Pre y Adolescentes

2011-09-28T18:24:00.000-07:00

El viernes 14, a las 18 h, inaugura Pobladores, la Muestra Anual del Taller Infantil. Una suerte de arquitectura imaginaria y lúdica, fue poblando a lo largo de un mes la Sala Boglione, convirtiéndola en un lugar de ensayo y construcción; como esas ciudades que crecen en forma espontánea, modificando constantemente el paisaje y el entorno. Guaridas secretas, escondites, rincones, casas ambulantes: una aldea para jugar, habitar y disfrutar.

La idea procede de diversas fuentes, e involucró distintas dinámicas y procesos de producción para un proyecto de trabajo colectivo. Implicó de manera directa la interpretación del espacio y la invención de sistemas constructivos: buscar y transformar materiales, descubrir métodos de fabricación, adaptar y combinar técnicas. Partiendo del concepto de hábitat ―con su amplitud de referencias visuales y su asociación a vivencias muy cercanas a los chicos― los diferentes grupos crearon variadas y divertidas propuestas, conformando este peculiar micromundo.

La muestra puede visitarse hasta el 11/11, en la Sala Boglione. La escuela participa con esta muestra de la 7SAR11-Séptima Semana del Arte en Rosario

Coordinadora: Eladia Acevedo
Docentes: Patricio Escobedo, Griselda Gennai, Silvia Ferrari, María Mondino, Gabriela Barán, Alejandra Mansilla, Mabel Zelada, Paula Henry.
Expositores: alumnos de los Talleres Infantiles, Pre y Adolescentes.

06.10.2011. 11/11 Serie Completa

2011-09-28T18:22:00.000-07:00

El jueves 6, a las 19 h, La Gráfica de La Musto, Taller de Divulgación de la Estampa, inaugura 11/11 Serie Completa. La muestra puede visitarse hasta el 30/11m en la Sala ex Museo de la Memoria, Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de Rosario (Aristóbulo del Valle 2734).

11/ 11 Serie Completa es una muestra de grabado realizada por los integrantes del taller al cumplirse cinco años de trabajo, en una nueva etapa de producción de carpetas gráficas como proyecto institucional. La exhibición cuenta 11 relatos particulares, para los que se han elegido cuidadosamente los instrumentos plásticos que mejor transcienden los posibles significados. Una intencional y fecunda búsqueda de los recursos, las formas y los colores, ponen en valor al grabado como oficio artesanal, desarrollado con pasión por cada uno de los expositores.
Desde el 2006, La Gráfica de La Musto está abocada a la práctica de edición de carpetas gráficas, recuperando el propósito de difusión y divulgación del grabado. Es un trabajo realizado en equipo ―conformado por alumnos, ex alumnos y docente― en el que dialogan las posibilidades técnicas con las propuestas personales de los integrantes; un espacio en el que se trabaja comprometidamente durante el año en la producción de las estampas y el diseño de edición y tirada.

En homenaje a los comienzos de La Gráfica de La Musto, Taller de Divulgación de la Estampa, se exhiben también las seis carpetas editadas en los años ochenta.

Docente: Alejandra S. Mansilla
Expositores: Alejandra Sappia, Irene Mazza, Liliana Pisani, Miguel Arce, Natalia Cloti, Elvira Malaguti, Natalia Babini, Cristina Bodiño, Claudia Gavilán, Nadia Ochoa.

07.09.2011. Cartón, Papel, Color

2011-09-09T18:35:00.001-07:00

07.09.2011. Cosas Traídas de Otro Universo Cercano

2011-09-09T15:41:00.000-07:00

09.09.2011. Jornada de Intercambio de Tarjetas

2011-09-09T10:04:00.000-07:00

Te invitamos a participar del Primer Encuentro de Intercambio de Tarjetas Uno X Uno 2011, el domingo 30, a las 16 h. El evento tiene por objetivo propiciar la circulación de la obra en un espacio significativo, abierto y no convencional. Las tarjetas de intercambio, conocidas como ATC (Artist Trading Cards), conforman un mundo dentro del arte. Son trabajos realizados por creadores que recorren diferente medios expresivos. Estas obras son creadas con la idea de ser canjeadas con otros productores, sin mediar ningún tipo de comercialización con dinero; la única condición es respetar el tamaño de la tarjeta. El encuentro se llevará a cabo como actividad de cierre, en el marco de la muestra 11/11 Serie Completa, en exposición desde el 6 de octubre en la Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de Rosario, Aristóbulo del Valle 2734.

Condiciones para realizar tus tarjetas de intercambio:

· Medidas: 64 mm x 89 mm, vertical u horizontal.
· Técnica y material: grabado, pintura, collage, dibujo, arte digital, fotografía, escritos, lápiz, tinta, acrílico, óleo, crayón, marcadores, sellos, esténciles, telas, cartón, papel hecho a mano, negativos, etc. ¡Todo lo que se te ocurra!
· En el dorso de cada tarjeta detallar los siguientes datos: nombre y apellido, técnica utilizada, fecha de edición, numeración de cada tarjeta, dirección de e- mail.
· Cantidad: 21 tarjetas. Podés optar por una sola serie, o hacer dos series distintas que completen las 21 unidades en total. Una de las tarjetas de cada serie permanecerá en poder del organizador de la jornada.

08.09.2011. ¡Dibujos Al Toque!

2011-09-04T12:55:00.000-07:00

07.09.2011. Cosas Traídas de Otro Universo Cercano

2011-08-25T05:58:00.000-07:00

Desde el miércoles 7, y hasta el 30/9, dentro del Ciclo Muestras en La Musto, Ismael Zuanigh presenta Cosas Traídas de Otro Universo Cercano, una instalación de collages en formato medio, hojas de papel blanco, cartones, tramas, colores, textos, palabras sueltas, un poco para leer. Escribe Ismael;

“ahora estas partes serán otras en otro todo/ una cosa, una letra, un lleno, vacío, líneas, colores, espacio, canción/ hecho de hechos rotos que vienen a hacer otra historia/ rejuntensalada, ciudad y usar lo que ya existe… / que ya existe un montón / y hay formas que siguen esperando/ inventar un mundo y ver que pasa/ inventar un nombre / …cosas (traídas) de otro universo cercano/ vienen a contarme sobre lo que hay en mi/ un collage… un todo por las partes”.

Ismael Zuanigh (Rosario 1984). Estudia arquitectura en la UNR, y realiza cursos de pintura, color, escultura, heliocopia y serigrafía en la Escuela Musto. Su producción incluye pinturas, dibujos, collages. Entre sus muestras se destacan: desa(l)rmarme, Centro Cultural La Nave (2001); Instalación Gravedad, domicilio particular (2005); 01101010011110101010, Biblioteca Escuela Orientación Lacaniana Rosario (2009); Destémpora Sabe Otras Cosas, Planeta X (2010). Es escritor y músico. Publicó libros de poesía en formato fanzine De mis Cajas de Colores, Negras; Cosas Perdidas de Otro Universo Cercano; Más Muertes y Nunaca Vientre Paisaje.

07.09.2011. Cartón, Papel, Color en el Hall del Patio

2011-08-25T05:49:00.000-07:00

Desde el 07/09 y hasta el 30/09, en el Hall del Patio, y dentro del ciclo Experiencias de Taller, el Taller de Pintura I, turnos tarde y noche, presentan una producción especialmente pensada para este lugar de exposición.

Cartón, Papel, Color, es un trabajo realizado durante el mes de agosto del presente año y fue pensado para ser instalado en el hueco de la escalera del Hall del Patio, que permite colgar trabajos en el espacio aéreo a diferentes alturas. Se planteó a los alumnos un ejercicio a resolver con ciertas restricciones respecto a los materiales a utilizar y a la resultante formal: usar cartón corrugado, papel de periódico y materiales diversos de un color primario ―rojo, azul o amarillo― y trabajar con un círculo de un diámetro de entre 15 y 50 cm. construido con los materiales citados para ser visto de ambas caras. Además, en alguna parte del trabajo, debían quedar expuestos el cartón y el papel periódico sin intervención alguna. Esta propuesta tuvo como objetivo mostrar el trabajo del taller y poner en evidencia cómo, partiendo de medios limitados ―materiales cotidianos y de fácil obtención, un solo color y una forma común―, los resultados pueden ser diferentes, de acuerdo con la particularidad de los individuos que enfrentan el desafío.

Docentes: Mabel Rodríguez, Sergio Lanaro, Mabel Zelada.

Alumnos: Marcelo Gabriel Maldonado, Claudia Möller, Mariela Añaños, María Cristina Carrizo, Olga Curcho, Cristina Giaquinta, María Elena Muguerza, Silvina Nicotra, Verónica Alzugaray, Maite Ordoqui Sasiain, Melisa Tabeada, Lorena Molina, María del Carmen Bustos, Micaela Sinsán, Raquel Gómez, Berenice Faure, Karina Filippini, Natalia Inda, Mercedes Leyes, Lautaro Leiva Leyes, Vilma López, María Cristina Valderrama, Patricia Castellano, Lisandro Encinas, Alicia Martini, Nora Galvalisi.

29-08-2011. Experiencias de Taller en el Banco Credicoop

2011-08-23T05:56:00.000-07:00

En abril del 2011 y dentro del Ciclo Experiencias de Taller, se llevó a cabo la muestra Intersección, en la que se presentó un trabajo conjunto de los talleres de Dibujo I y Grabado en Relieve. En esta oportunidad, la misma muestra se exhibirá en el Banco Credicoop –sucursal Ovidio Lagos 3605–, gracias a la invitación de la Comisión de Socios de la Filial 091, que organiza actividades culturales. La muestra podrá visitarse desde el 29/08 al 30/09, en horario bancario

Docentes: Fernando Oter (Taller Dibujo I ), Alejandra S. Mansilla (Taller Grabado en Relieve)

Alumnos: Norma Cofre, Clara Corengia, Marcela Díaz, Gerardo Ferrabuti, Adelina García, Claudia Gavilán, Melisa Leger, Graciela Palma, María del Carmen Ruiz Quintana

27.08.2011. Dibujos Magnéticos!

2011-08-22T05:47:00.000-07:00

26-08-2011. Silvia Lenardón y Sergio Langer, en La Musto

2011-08-19T12:44:00.000-07:00

26-08-2011. En Línea, en La Musto

2011-08-19T11:44:00.000-07:00

El Viernes 26 a las 18 h, dentro del Ciclo Visita de Artista, y en el marco del Primer Festival Internacional de las Artes Rosario 2011, que se desarrollará en la ciudad entre el 25 y 28 de agosto, Silvia Lenardón y Sergio Langer se reúnen en La Musto para ofrecernos una charla con proyección de imágenes. Ambos artistas –amigos, colegas y destacados dibujantes– compartirán con nosotros distintos momentos de sus procesos creativos.

Sergio Langer (Buenos Aires, 1959) Humorista gráfico, historietista, ilustrador y arquitecto. Publica sus primeros dibujos en Rico Tipo y Humor Registrado (1979). Colaboró en Sex Humor, El Periodista, Feriado Nacional, Playboy (edición argentina y española). Diarios Página /12, Sur, La Prensa, Perfil y Clarín. Revistas Noticias, El Observador de Montevideo, O'Pasquin de Río de Janeiro, Makoki y El Jueves de España, Il Glovedi y Totem de Italia, entre otros. En 1991 firma contrato con Cartoonist & Writers Syndicate y a partir de este momento colabora con Newsweek, Miami Herald, Herald Tribune, New York Newsday y Los Angeles Times. En 1993 funda y edita en forma independiente la revista/fanzine de artes gráficas y cómics, Lápiz Japonés. Desde hace ocho años publica la tira diaria “La Nelly”, en el diario Clarín, junto con el Guionista Rubén Mira, con quién también publicó Burroughs para Principiantes y Cervantes para Principiantes. Desde el primer número colabora con la revista Barcelona publicando “Mamá Pierri” y la serie “Clase Media”, tira que comenzó publicando en la revista Inrockuptibles en los años 90. Colabora semanalmente con el diario El Comercio, de Lima, la revista El Jueves, de Barcelona y Courrier Internationale, de Francia.

Silvia Lenardón (Rosario, 1975) Es Licenciada en Bellas Artes, egresada de la UNR. Se dedica a la pintura, al dibujo y a la construcción de objetos. Ha participado de numerosas exhibiciones en centros culturales y museo del país y el exterior. Sus trabajos han sido publicados en Lápiz Japonés, Textitos Textiles, Qué suerte! Mis primeras…, Tattoo Comix, entre otros. Junto a Guillermo Martínez funda la compañía El Pingüinazo, teatro de objetos, presentando sus obras en diversos lugares de Argentina, España, Perú y Bolivia. La editorial Pequeño Editor de Buenos Aires les publica el libro Quiero ver una vaca (2005). Participa en videos de animación coordinados por Pablo Rodríguez Jáuregui: The Planet (2001), Silent Animation (2003), música de Fernando Kabusaki y Seis Canciones (2003), música de Juana Molina.

16.08.2011. La Foto Escolar

2011-08-19T07:22:00.000-07:00

Desde el 16/08, en el pasillo que nos conduce al Café de Mary, podes encontrar una instalación con fotografías de los alumnos de la escuela en La Foto Escolar: un recuerdo para conservar. Los grupos fueron fotografiados junto a sus docentes, recreando la antigua y afectiva tradición de la foto escolar. La escena fue gentilmente registrada por los especialistas de la casa: los profesores y graduados del Taller de Fotografía. Las copias se pondrán a la venta y se entregarán en el característico sobre plegado. Lo recaudado se utilizará para la compra de materiales de trabajo

12.08.2011. "Destrabados-Ejercicios", montaje e inaguración

2011-08-19T07:20:00.000-07:00

12.08.2011. Inaugura "Destrabados-Ejercicios"

2011-07-29T06:39:00.000-07:00

El viernes viernes 12 de agosto a las 18.00 h, Audet, Caterina e Isern inauguran "Destrabados-Ejercicios" en el Hall del Ingreso. La muestra podrá visitarse hasta del 02.09.11.

Los dibujos, pinturas, grabados, collages, serigrafías y ensamblajes que conforman "Destrabados- Ejercicios", nos acercan a los mecanismos de encuentro y producción que surgieron entre estos tres amigos cuando comenzaron a reunirse, a principios de 2010. Comentan ellos acerca de la experiencia que hoy comparten aquí:

“…da cuenta de nosotros como grupo y también como individuos, delata la diversidad de medios, de circunstancias, de situaciones que nos separa y a la vez nos aglutina. Venimos de lugares comunes, pero diferentes, estamos en un continuo construir… porque en lugar de perseguir un fin, buscamos revalorizar el proceso, el momento del hacer. La autoría de las obras no es imprescindible, el anonimato no es condición, no hay colectivismo alienante ni narcisismo, hay paradoja, búsqueda; algunas son realizadas por los tres y otras individualmente, a dúos circunstanciales o intervenciones recíprocas…”

La muestra será inaugurada con un evento organizado por Ariel Isern, quién convocó especialmente al Quinteto Municipal de Vientos, integrado por Juan Curaba/ flauta, Alfredo Pérez/ oboe, Esteban Pendino/ clarinete, Darío Frontuto/ corno, Susana Schlaen/ fagot.
Música, imágenes y proyecciones para esta singular apertura.

Juan Audet (Funes, 1965). Reside en Rosario. Arquitecto, egresado de la UNR. Estudió dibujo y pintura con los maestros Juan Grela y Julián Usandizaga. Entre 1995 y 1998 cursó la carrera de Bellas Artes. En 1996 obtuvo el Segundo Premio Adquisición -Sección Escultura- en el Salón de Otoño, Museo Castagnino, Rosario. Ha realizado muestras y performances individuales y grupales, su producción hace hincapié en la experiencia como motor.

Constanza Caterina (Rosario, 1976). Desde 2003 se dedica a la cerámica y la escultura. Estudió con los Profesores Dante Alberro, Graciela Olio, Guillermo Mañé, y Lorena Cámara. En 2006 obtuvo el Primer Premio Adquisición en Salón Nacional de Cerámica de Rosario. En 2010 fue seleccionada para cursar en la Escuela del Tríptico de la Infancia, en el mismo año también cursó el Taller de Serigrafía en la Escuela Musto. Coordina el Taller de Cerámica y Murales en “Pomelo en el patio” para el Ministerio de Salud Provincial.

Ariel Isern (Mendoza, 1973). Reside en Rosario. Arquitecto, egresado de la UNR. Músico, especialidad Guitarra Clásica, egresado de la Escuela Municipal de Música de Rosario. Desde 1993 compone y escribe música desarrollando su actividad como solista y participando de diversas formaciones grupales. En 2008 realizó en calidad de autor y director el proyecto SUMA -serie de composiciones con soporte audiovisual- junto a Juan Manuel Busnadiego. En 2010 cursó el Taller de Color y el Taller de Serigrafía en la Escuela Musto, actualmente cursa el Taller de Grabado.

01.01.08. La Musto en el 9º Aniversario del CMD Sur Rosa Ziperovich

2011-07-29T06:32:00.000-07:00

Desde el 11 de julio y hasta el 31 de agosto, se está conmemorando la creación del Centro Municipal Distrito Sur con el ciclo “El Sur es arte”. Muestras, dibujos en vivo, intercambio de experiencias, son algunas de las actividades que el festejo -planteado como un “gran evento cultural”- propicia reuniendo a talleristas, artistas e instituciones de la zona sur en el Minimunicipio de Uriburu 637. En este marco, a las exposiciones ya realizadas por la Asociación de Dibujantes del Litoral y la Escuela Provincial de Artes Visuales Manuel Belgrano, se suma la presencia de la Escuela Municipal de Artes Plásticas Manuel Musto con una edición de “Coreografía del retrato”. Recordamos que dicha muestra coronó el festejo del 65° Aniversario de La Musto en octubre de 2010:

“Nuestra Fiesta de Platino nos dejó, entre otras gratificaciones, esta bellísima muestra en la Sala Boglione. La propuesta del club del dibujo -invitado especial para la ocasión- generó una producción fresca y divertida, tanto en su hacer como en el montaje, que sin consigna previa se fue construyendo in situ y espontáneamente. Coreografía del retrato es el resultado de un encuentro entusiasta y afectivo entre todos los que se sienten parte de La Musto: alumnos, ex-alumnos, docentes, ex-docentes, vecinos, padres y amigos de la casa. Unos a otros nos retratamos para conformar el conjunto de obras que registra la escena”.

27.07.2011. Cultura Pasajera en La Musto!

2011-07-29T06:19:00.001-07:00

Gracias Gabriela y Román!

27.07.2011. Cultura Pasajera en Visita de Artista.

2011-07-20T07:03:00.000-07:00

El miércoles 27, a las 18.00 hs, recibimos a la gente de Cultura Pasajera. Mediante una charla con proyección de imágenes, Román Rivoire -uno de sus fundadores y actual coordinador- y Gabriela Gabelich -coordinadora y miembro del equipo curatorial- conversarán con nosotros acerca del recorrido, el crecimiento y el alcance este singular espacio, constituido en un referente ineludible del arte contemporáneo local.

CULTURA PASAJERA funciona desde hace 5 años de modo ininterrumpido en el pasaje más antiguo de la ciudad, Pasaje Pam. Se trata de un lugar de paso con transeúntes heterogéneos, donde todo fluye, los paseantes y los artistas también. De allí además el nombre del proyecto, una apuesta al cambio, al permanente movimiento, a lo que no se instaura. CULTURA PASAJERA es un espacio experimental de arte contemporáneo y emergente que busca incentivar el desarrollo de proyectos artísticos y de investigación, pensado y trabajado por artistas locales. Tiene como objetivos la promoción de artistas plásticos, fotógrafos y diseñadores de Rosario así como la jerarquización cultural de la ciudad a partir de un proyecto diseñado y realizado a la medida de las expectativas que Rosario está despertando a nivel regional, nacional e internacional, generando un ámbito propicio para el desarrollo del arte contemporáneo invitando a los artistas emergentes a mostrar sus trabajos, sus obras, sus proyectos artísticos y en instancia de investigación. CULTURA PASAJERA no encierra la idea de emergente en un concepto cronológico o estereotipado, sino en la idea de nacimiento y principio de una cosa. También propiciamos el encuentro e intercambio con otros artistas y espacios fuera de la ciudad de Rosario generando un cruce y diálogo estético. En CULTURA PASAJERA, los creadores pueden desarrollar sus propuestas en los diferentes espacios destinados a tal fin: Espacio Ribuar, El Cubo, La Vitrina, Vitrina XS, Monoambiente, Galería llavero, Minilab y Trastienda en bruto, construida sobre un proceso de acumulación de obras de artistas invitados realizada desde una curaduría intuitiva.

26.07.2011. Mendietas!

2011-07-20T07:00:00.000-07:00

DEsde el 26/07 y hasta el 26/08 podés visitar en la Sala Boglione la muestra "Mendietas", ideada por el artista Dante Taparelli, para rendir homenaje a Fontanarrosa en el primer aniversario de su fallecimiento. Está integrada por reproducciones del Mendieta, amigo inseparable de Inodoro Pereyra, ambos personajes creados por Roberto Fontanarrosa. En una primera etapa, los Mendietas fueron intervenidos por artistas, diseñadores y dibujantes rosarinos y recientemente se sumaron las participaciones de destacados artistas a nivel nacional, como Crist, Liniers, Nigro, Rocambole, y León Ferrari. Desde su creación al día de la fecha, la muestra ha itinerado por distintos espacios públicos e instituciones locales y se ha exhibido en las ciudades de Buenos Aires, Santa Fe, Cosquín y La Plata, representando a la ciudad de Rosario en eventos tales como la Edición N°50 del Festival Nacional de Folclore de Cosquín, los Festejos Nacionales por el Bicentenario de la Patria realizados en Buenos Aires y la 1º Bienal Universitaria de Arte y Cultura organizada por la Universidad Nacional de La Plata.

Artistas participantes: Gabriela Gabelich, Rubén Echagüe, Mauro Guzmán, Guillermina Ygelman, Damián Vezzani, Max Cachimba, Marina Gryciuk, Rodolfo Perassi, Pibe efervescente, Dante Taparelli, Ana Chabrillon, Raúl Gómez, Virginia Masau, Chachi Verona, Eugenia Calvo, Mariana Buchin, Valeria Cis, Gabriela Di Franco, Eliseo García, Pablo Martínez, Fernando Rossia, Cristina Rodríguez, Mimi Zelicovih, Liniers, Rocambole, Crist, León Ferrari, Adolfo Nigro.

30.06.2011. Fogata de San Pedro y San Pablo!

2011-07-17T08:42:00.001-07:00

09.06.2011. Preparando antorchas con Coco Bedoya.

2011-07-16T09:29:00.000-07:00

08.06.2011. Inauguraciones en la Musto!

2011-06-09T15:49:00.000-07:00

Para ver fotos del montaje, click aquí. Fotos de la muestra de Alejandra Noguera en el Hall del Ingreso, por acá. Fotos de la muestra de Norbel Cloti,en la Sala Boglione por aquí.

08.06.2011. Alejandra Noguera inaugura "Historias"

2011-06-06T11:44:00.000-07:00

El miércoles 08/06, a las 18.00 hs., inaugura "Historias", en el Hall de Ingreso. "Historias" reúne distintas instancias del proceso de trabajo detrás de esta obra tan particular. Tendremos la oportunidad de seguir la trayectoria que nos lleva de una simple toma fotográfica a un pequeño objeto que, a la manera de un diorama minúsculo, le devuelve a la escena una existencia en tres dimensiones, esa característica del mundo que desparece ni bien la fotografía se pone en acto. Alejandra construye sus miniaturas a través de un juego de recortar, desarmar, para volver a armar luego, tratando de encontrar, tal vez, la esencia de cada casa. Trabaja la fotografía como imagen de una manera experimental, realizando cortes con precisión de cirujano, utilizando superposiciones, otorgándole ciertas profundidades, operando sustituciones, pasando a la tridimensión: la toma fotográfica se transforma y deviene objeto estético. En algunas imágenes se produce un cambio de escala con la inclusión de otras fotografías, generando situaciones de indefinición, y la aparición de un sentido ambiguo.

Alejandra Noguera (Máximo Paz) Concurrió desde niña al taller de Graciela Cianchetta. Es Diseñadora Equipacional, egresada del ISET Nº 18 y Profesora y Licenciada en Bellas Artes, egresada de la Facultad de Humanidades y Artes (UNR). Expone en forma individual y colectiva desde 1998. Sus obras han sido exhibidas en el Centro Municipal Distrito Norte Villa Hortensia, Rosario; Centro de Apertura Multicultural de Pichincha (CAMP), Rosario y el Museo Municipal de Bellas Artes J. B. Castagnino, Rosario. Participó en la Primera Semana del Arte de Rosario (1ºSAR/ 05) y en el ciclo 2005 Muestras en la Facultades, en la Facultad de Arquitectura (UNR). Su proyecto de intervención urbana “Afiche” fue seleccionado para integrar la 2ºSAR /06. Durante 2006-2007 integra el Taller de Arte El Levante. En el 2007 participa de la muestra “Macro Emerge”, en el MACRO. Vive y trabaja en Rosario.

08.06.2011. Inaugura "Sólo un Momento", de Norbel Cloti

2011-06-06T11:25:00.000-07:00

El miércoles 8/06, dentro del ciclo “El docente como productor”, Norbel Cloti inaugura su muestra en la Sala Boglione. La exhibición podrá visitarse hasta el 28/08

La espera -larga fila de zapatos detrás de que una puerta cerrada, simbolizando quizás el paso de la “espera” a la “esperanza”- instalación realizada en chapa de hierro. Un grupo escultórico de piezas en madera y metal. La serie Billetes y una vitrina que contiene pequeñas y sugerentes tallas en cedro. La reunión de estas obras en la muestra Sólo un momento, nos conecta con el universo de intereses de Norbel y da cuenta de su impecable oficio. Centro de una práctica que como artista y docente viene desarrollando desde hace dos décadas, la escultura es sentida por él como una necesidad expresiva; se devela allí su culto por los materiales -de diversas naturalezas- que busca, que encuentra, que junta y atesora. La serie Billetes nace de su particular y atenta mirada hacia las cosas que nos rodean. Así advirtió que son utilizados -en su elemental condición de papel que pasa de mano en mano- como un medio de comunicación entre la gente, que escribe en ellos desde consignas políticas hasta íntimos mensajes personales. Esto le bastó para incluirlos a su amplio repertorio visual. Otro dato del entorno incorporado por su curiosidad.

Norbel Cloti (Rosario, 1951). Cursó dos años de la carrera de Ingeniería en Construcción, en la UTN, y tres años de Arquitectura, Planeamiento y Diseño en la UNR. En 1991 ingresa a la Escuela Musto para cursar el Taller de Escultura y el Taller de Formación Docente; a partir de entonces queda vinculado a la institución, primero como alumno, y desde 1994 como miembro del equipo docente del Taller de Escultura. En la actualidad también está a cargo de los Talleres de área La Madera y El Metal. Desde principios de los ’90 expone individual y colectivamente. Sus obras han sido seleccionadas en Salones y Premios, entre ellos: Premio Musto a la Escultura, Museo J. B. Castagnino, Rosario-1994. Salón de Arte Contemporáneo Amigos del Arte, Museo J. B. Castagnino, Rosario-1995 y 2001.Salón para Artistas Rosarinos, Museo J. B. Castagnino, Rosario-1996 y 1997. 1º Encuentro de Artistas Plásticos de Rosario, Centro Cultural B. Rivadavia, Rosario-1997. Primera Exposición Interprovincial de Artistas Plásticos Argentinos, Museo del Convento San Carlos, San Lorenzo-1998. Tridimensión y Poesía, SADE, Centro Cultural B. Rivadavia, Rosario-2002. 83º Salón Anual de Artes Visuales, Museo Provincial de Bellas Artes Rosa Galisteo, Santa Fe-2006. 2º Salón de Artes Visuales, Museo Municipal de Arte A. M. de Rosa, Junín-2006. Ha obtenido la Mención del Jurado en el IX Salón Nacional de San Lorenzo en 1995 y el Primer Premio en el II Salón de Artistas Plásticos, Museo Dr. Malatesta, Villa Gdor. Gálvez en1999; ambas distinciones en la Sección Escultura.

03.06.2011. Coco Bedoya en Visita de Artista

2011-06-06T11:18:00.001-07:00

02/03.06.2011. Visita de lujo: Coco Bedoya en la Musto.

2011-06-01T19:48:00.000-07:00

El jueves 02/06, recibimos a Coco Bedoya como maestro!! En una jornada de trabajo que reunirá a un grupo de docentes y alumnos de los Talleres Infantiles y Adolescentes, más vecinos invitados, Coco nos enseñará a realizar las típicas antorchas peruanas. De niño, en su Perú natal, aprendió a construir estos singulares objetos con caña y papel: fuentes de luz que grandes y chicos portan en sus manos en diversas celebraciones populares, para marchar juntos iluminando coloridamente la puesta del sol. La tradicional fiesta visual, es llamada en el país amigo “paseo de antorchas”. El parentesco con nuestra “caravana de los muñecos”, que todos los 29 de junio emprendemos desde la escuela camino a la fogata, nos alentó a compartir experiencias y a sumar esta modalidad, contando con la generosidad de este querido artista.
Los docentes de los talleres infantiles continuarán durante el mes de junio trabajando en clase con los distintos grupos. La producción de los chicos se mostrará en proceso en el Hall del Patio hasta el miércoles 29. Ese día, al caer la tarde, saldremos todos juntos para un “gran paseo de antorchas” por el Barrio Saladillo!!

... y el viernes 03/06, convocamos a Coco para nuestro ciclo “Visita de artista”. En una charla con proyección de videos, conversaremos con Coco acerca de sus proyectos de producción participativa, trabajos colectivos y en colaboración, muchos de ellos vehiculizados a través de su labor docente. Artista, docente y gestor cultural, Bedoya considera al arte “como una herramienta política, como un agente de cambio capaz de hacernos tomar conciencia de las capacidades propias”. Su opción por el grabado - que con su “multiejemplaridad” borra la idea del objeto artístico único - le ha permitido conjugar una práctica individual, con acciones comunitarias de apertura, inclusión y transformación. Según sus palabras:

“El grabado permite discutir la obra en vivo…una mesa de serigrafía puede producir una comunicación masiva y social. El hecho de poner en funcionamiento herramientas para expresarnos colectivamente te permite avanzar y comunicarte de una manera distinta.
…Además de desarrollar mi obra, siempre he tenido un pie en prácticas del arte relacionadas con la pedagogía en lugares de conflicto. Se da una retroalimentación entre dos espacios, uno más íntimo, personal y subjetivo, y otro crítico y colectivo, un esquema alimenta al otro permanentemente”

FERNANDO BEDOYA (Borja-Amazonas, Perú, 1952)
A la edad de 10 años comienza su formación en el grabado, campo en el que continuará trabajando, explorando sus posibilidades estéticas y encontrando en él -especialmente en la serigrafía- una herramienta articuladora entre el arte, el activismo y el trabajo social. Desde principios de 1970 desarrolla una intensa práctica artística individual y colectiva, así como una comprometida actividad docente, que incluye sus talleres en penales, unidades psiquiátricas, con chicos de la calle y con las Madres de Plaza de Mayo.
En su recorrido como grabador ha expuesto en numerosas muestras -en circuitos artísticos y alternativos- y ha sido invitado a Bienales internacionales en Curitiba, La Habana, Nueva Delhi, Cuenca y Lima. La Bienal de Grabado de Lima lo convocó como “Invitado especial” para su última edición en 2010. De las distinciones obtenidas, se destaca en el 2002 el “Premio de la Asociación de Críticos de Arte al Mejor Docente del año”.
En Perú, en los años ’70, fue impulsor de los grupos PARENTESIS y HUAYCO y en Argentina -en Buenos Aires, ciudad en la que está radicado hace más de 20 años- creador en el año 2000 de LA ESTAMPA - Taller de serigrafía en la Cárcel de Mujeres de Ezeiza, en iniciativa conjunta con la Secretaría de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires y el Ministerio de Justicia y Derechos Humanos- y partícipe de los Colectivos GAS-TAR y CAPaTaCo; grupos con los que llevó a cabo los “Talleres Solidarios” en lugares de conflicto, abordando como género el Arte Participativo, cuyo concepto es usar la calle como soporte de arte.

02.06.2011. Vaivén!

2011-05-31T23:30:00.000-07:00

02.06.2011. La Musto en Córdoba!

2011-05-31T19:25:00.000-07:00

El jueves 02/06, inaugura Vaivén, en la Escuela Superior de Bellas Artes Dr. José Figueroa Alcorta de la ciudad de Córdoba.

En el 2009 recibimos a los alumnos de grabado de 2do y 4to año del Instituto de Formación Técnico - Escuela Superior de Bellas Artes, Córdoba- a cargo del Profesor Fabián Liguori, quienes realizaron una muestra en la Sala Boglione. Hoy, un grupo de alumnos y ex-alumnos de los Talleres del Área Gráfica de la Musto, se trasladan a Córdoba para exhibir en la institución amiga la muestra "Vaivén".

"Eje conceptual: el pensamiento ecológico, mensaje gráfico respecto a la concientización del cuidado del planeta.Diseño de la muestra: intervención del espacio mediante técnicas gráficas.
Sector 1: 300 bolsas de papel madera con impresiones en off set, serigrafía, heliocopia y técnicas mixtas, distribuidas en el piso del hall de entrada. Estas bolsas contienen en su interior una semilla, dentro de un pequeño envoltorio. Debajo de cada una de ellas colocaremos un sticker impreso en serigrafía con un mensaje alusivo, que quedará en el piso cuando la gente se lleve la bolsa, nos interesa la intervención del público. En los vidrios, distribuidos en la pared delantera y trasera del hall, se pegarán stickers de vinilo transparente impresos en serigrafías con diseños relacionados al mensaje ecológico.
Sector 3: exposición de obras personales de cada uno de los integrantes del grupo, para mostrar de manera individual la exploración hecha sobre las técnicas gráficas expuestas en la intervención”.

Expositores: Miguel Arce, Natalia Babini, Natalia Cloti, Clarisa Göthje, Elvira Malaguti, Héctor Pereyra, Alejandra Sappia, Carolina Viotti.
Coordinadores del proyecto: Profesores Hugo Cava, Alejandra Mansilla y Mabel Rodríguez.

20.05.2011. "Relatos" en el Centro de Distrito NO.

2011-05-23T05:22:00.000-07:00

05/06/07.05.2011. Performance en La Musto

2011-05-13T09:40:00.000-07:00

04.05.2011. Imágenes de Circus.

2011-05-13T09:30:00.000-07:00

04.05.2011. Ensayo.

2011-04-30T07:11:00.000-07:00

Desde el miércoles 4 y hasta el 27 de mayo, en el Hall de Patio, podés ver la muestra Ensayo, una propuesta del Taller de Fotografía dentro del ciclo "Experiencias de Taller".

Ensayo Fotográfico es una de las instancias de investigación ofrecidas por el Taller de Fotografía de La Musto. En su carácter de Taller de Área, es un curso abierto a la comunidad cuyo único requisito de inscripción es poseer conocimientos técnicos básicos, pues no incluye en sus contenidos el abordaje de aspectos funcionales de la cámara fotográfica.Centrado en la obra y el análisis de la imagen, Ensayo toma como punto de partida las propuestas personales traídas por los alumnos. En pos de una profundización de esas búsquedas, y en función de los proyectos individuales, plantea evaluar y revisar colectivamente los diferentes enfoques estéticos y conceptuales para el desarrollo de una idea visual.
En noviembre de 2010 -y a modo de cierre del curso- la producción de cada integrante, surgida de esta experiencia grupal, fue expuesta en el Centro Audiovisual Rosario (CAR) en el marco de la 6SAR-Sexta Semana del Arte en Rosario.

Docente: Hernán Maestrutti

Alumnos: Andrea Belén, Constanza Chalhup, Valeria Limia, Juan Carlos Gómez, Norberto Bordón, Andrés Medina, Marta Rodríguez, Matías Vidal.

04.05.2011. PEP 2011-Primer Encuentro Performance Rosario Ciudad Continua

2011-04-30T06:18:00.000-07:00

Grupos locales, de otras ciudades del país y de países latinoamericanos, se encuentran en Rosario para este importante evento. Artistas de distintas disciplinas -artes visuales, teatro, danza y artes del movimiento, video, cine, música, literatura, arte digital- presentan obras en diferentes formatos: performance, foto-performance, video-performance, poesía visual-sonora etc. La interesante propuesta se llevará a cabo los días 5, 6 y 7 de mayo en el CEC y diversos espacios adherente, entre ellos, nuestra escuela. En la calle, como gran escenario, el viernes 6 entre las 16 y las 18 hs., La Musto participa con la siguiente programación:

Piedra papel y tijera-Sonia Hynes, Tucumán/Poéticas del intercambio-Nelda Ramos, Buenos Aires/Acción invertida-Gabriela Alonso, Buenos Aires/Extenso intenso-María navarro, Entre Ríos/Samay-Alejandra Valdés, Rosario/Con vos no se puede ni hacer un libro-Gabriela Bejrman y Luciana Caamaño, Mar del Plata/ Regístrese-Marcia Vitali, Rosario.

Están todos invitados, los esperamos!!

Organiza Colectivo Umbrales en coproducción con el CEC, Artes Escénicas y Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Rosario. Más información en y programación general http://rosarioperformance.blogspot.com

10.05.2011. "Relatos" sigue de gira!

2011-04-29T11:44:00.000-07:00

Durante el mes de marzo la exposición “Relatos” se presentó en la Biblioteca Argentina Dr. Juan Álvarez. En abril se trasladó dentro de la biblioteca, a la Sala de Literatura Infantil, donde fue marco para las actividades de la II Semana de la Lectura en Rosario, en una edición especialmente seleccionada para la ocasión. Ahora -muy lejos de nuestra casa en Barrio Saladillo- llevamos el trabajo de nuestros chicos a otro rincón de la ciudad. La hermosa muestra podrá disfrutarse a partir del 10 de mayo en el CMD Noroeste Olga y Leticia Cossettini.

Relatos surge de una experiencia realizada en 2009, año en que La Musto fue convocada por la Sala de Literatura Infantil de la Biblioteca Argentina para participar en “Cuentos para tu imaginación”, primer contenido de su blog “El baúl de las palabras”. Se trata de un espacio que procura acercar a los niños a la lectura a través de los diversos estímulos que ofrece la tecnología digital, asociando la narración de cuentos a imágenes que los representen. Aceptada la invitación, los Talleres Infantiles, Pre y Adolescentes trabajaron intensamente durante aquel año. Con los cuentos proporcionados por la Biblioteca y tras una selección inicial por edades, los diferentes grupos se abocaron a la creación de las piezas visuales y los dispositivos lúdicos para cada narración. Tal elaboración no se limitó a la mera ilustración; dibujos, pinturas, collages; planos, volúmenes, espacios escenográficos; dramatizaciones y filmaciones, fueron algunos de los variados recursos utilizados por los chicos para dar vida a las historias. Tratándose de un relato visual y previendo opciones para los futuros juegos interactivos -tarea a realizar a posteriori por un equipo de Comunicación Social- se recurrió a la movilidad y el desplazamiento como estrategias narrativas: fondos intercambiables, escenografías compartidas, imágenes secuenciadas, personajes articulados, objetos sueltos y/o pegados provisoriamente, etc. La exposición, constituye así solo la resultante “estática” de un amplio proceso de interpretación. La escuela sumó además el aporte del Taller de Fotografía, que acompañó todo el recorrido para efectuar un completo registro fotográfico, material que también fue entregado a la Biblioteca para su utilización en la plataforma digital.

CMD Noroeste Olga y Leticia Cossettini-Provincias Unidas 150 Bis.

04.05.2011. Monocromía a Medida.

2011-04-29T09:47:00.000-07:00

Desde el miércoles 4 y hasta el 27 de mayo podés visitar la muestra Monocromía a Medida, una propuesta del Taller de Color dentro del ciclo "Experiencias de Taller"

El trabajo que se expone se realizó a fines del ciclo 2010, y fue especialmente ideado para exhibirlo en el Hall del Ingreso.La particular fisonomía del hall ofrece un ámbito expositivo que comienza con un tramo de pared blanca, y forma un ángulo recto con la adición de un panel de madera que sobresale en espesor y se distingue en color -verde desaturado- y materialidad; este elemento es a la vez una continuidad y un corte, otro ingrediente que aporta al carácter no convencional del espacio.La propuesta docente fue tomar la singularidad del sitio en relación al campo específico del taller, el color. Sumando diversos desafíos, se planteó a la vez como ejercicio, como actividad colectiva y como proyecto de muestra para el ciclo “Experiencias de Taller”.La primera pauta fue dilucidar visualmente y en grupo la procedencia de la desaturación verde. Los alumnos hicieron varios testeos en el lugar y una vez seleccionado el amarillo como el tinte originario, se propuso desarrollar una monocromía en pasaje de valor. La consigna fue resuelta mediante una banda continua conformada por los trabajos de cada integrante, comenzando con los valores más altos en el inicio de la pared, para terminar con los más bajos hacia el límite final del panel. La tarea se llevó a cabo en clase, en una dinámica que articuló la ejecución individual con la elaboración grupal.

Docente: Eladia Acevedo

Alumnos participantes: Ariel Isern, Natalia Bavera, Elizabeth Aguillón, Mónica Roldán, Lorena Valincq, Gabriela Marchi, Graciela Pérez, Ángela L'Espíscopo, Griselda Battiato, Lucía Álvarez

04.05.2011. Inaugura Circus en la Sala Boglione

2011-04-29T05:35:00.000-07:00

El miércoles 4, alas 19.00 hs, inaugura Circus, dentro del ciclo “Muestras en la Musto”. Circus reúne una serie de piezas que pertenecen a diferentes etapas de la producción escultórica de Raúl Álvarez Salas. El circo, y su mundo ritual y simbólico, es una de las grandes pasiones de Raúl; como tal, este vínculo subyace metafóricamente en su obra. Si bien aparecen alusiones temáticas -a través del reconocimiento de algunos personajes- su mayor conexión con lo circense está dada por aspectos de naturaleza más abstracta, que se evocan en el particular clima de la muestra: tensiones espaciales y suspenso, sincronicidad y equilibrio, desorden ensayado en un hábil empleo de los materiales.Uniendo hierros, mayas, alambres, un punto de soldadura logra un imposible gravitacional, rompiendo y desafiando –como en el circo- la lógica de la realidad.

La muestra puede visitarse hasta el 27/05

Raúl Álvarez Salas (Rosario, 1956) Concurrió desde niño a diferentes academias y talleres de formación artística: 1962 Academia Van Dyke; 1968 Raúl Domínguez; 1977 Hattemer.En 1999 ingresó como alumno a la Escuela Musto, donde cursó los talleres de Cerámica, Pintura y Escultura, más sus talleres de área La madera y El metal. Ha participado en diversas muestras en la ciudad de Rosario, entre las que se encuentran “Abstracciones” en Espacio de Arte Bar El Cairo y la reciente “Saltinbanquis y funambulistas” en Te Conozco Mascarita.

27.04.2011. Marina Gryciuk en La Musto.

2011-04-27T18:19:00.000-07:00

Gracias Marina!!!

19.04.2011. Una enredadera en La Musto.

2011-04-21T07:07:00.000-07:00

Ciclo Reediciones en la Musto
“Enredadera”, intervención en la fachada.
Marina Gryciuk
Desde el 19 de abril de 2011

La Segunda Semana del Arte 2006 se centró en la idea de desacralizar el arte y achicar distancias con quienes consideran que el arte es difícil de comprender y disfrutar. Los artistas trabajaron sus obras en distintos espacios conceptuales, entre ellos el doméstico, el "arte a domicilio". Para esta modalidad se implementó el “Llame ya”, inspirado en la publicidad televisiva de venta masiva de productos. Los vecinos de la ciudad podían “pedir” y elegir entre varias opciones. Dentro de este marco, Marina fue convocada por un Jardín de infantes de la zona oeste -Jardín Provincial Nº 65- para intervenir la fachada del edificio. El trabajo fue realizado en colaboración con los chicos y las maestras y luego fue donado a la institución. Para esta ocasión, la Musto reedita la obra y el gesto que la originó. La ornamental intervención, ahora en nuestro frente, no sólo altera la visión habitual de este espacio para el disfrute de todos, sino que nos conecta con una de las prácticas más representativas de la autora: el tejido con material reciclado.

Dice Marina en “Escritos blandos”:

“relato tejido
comienzo a tejer: un punto cadena, dos, tres,
cierro la vuelta,
tejo en redondo con medio punto
trama circular que se agranda y se agranda.
un punto tras otro en un recorrido en espiral
el tejido toma cuerpo y me va atrapando.
paisaje mágico
los tejidos toman vida propia y dialogan entre sí,
yo me alejo, mi labor, por ahora concluyó.”

19.04.11. Marina Gryciuk en La Musto!

2011-04-12T13:03:00.000-07:00

Doblete con Marina!!

A partir del 19 de abril la fachada de nuestra escuela será invadida por nuevos colores y texturas con la obra enredadera de Marina Gryciuk. La intervención no sólo modificará la visión habitual de este espacio para el disfrute de todos, sino que nos conectará con una de las prácticas más representativas de la autora: el tejido con material reciclado. Ubicado en el ciclo “Reediciones en la Musto”, el trabajo es otra versión site specific de “enredadera en el jardín”, realizada en 2006 para el Jardín de Infantes Provincial Nº 65, dentro del marco de la IISAR-Segunda Semana del Arte en Rosario. El miércoles 27 a las 19 Hs., la artista nos visitará para presentarnos su trabajo mediante una charla con proyección de imágenes. Podremos apreciar su obra y los vínculos que establece entre arte, diseño e indumentaria. Conversaremos acerca de su interés por rescatar las técnicas manuales heredadas -crochet, bordado y las llamadas “artes aplicadas”- y reciclar materiales de uso cotidiano: bolsas de nylon, papeles de revista, restos de telas, gomas y cueros, cintas de películas, etc. El encuentro será una oportunidad para acercarnos a su amplia producción desde el relato de la propia autora.

Marina Gryciuk es Licenciada en Bellas Artes, egresada de la UNR. Se desempeña como artista plástica, docente, diseñadora y realizadora de vestuarios de teatro, cine y danzas. Expone su obra en muestras individuales y colectivas desde principios de los ’90. Ha recibido numerosos premios por su trabajo, entre ellos: Mención Especial por “Joyas cálidas”, VII Salón Diario La Capital (2008); Primera Mención Honorífica por “Carteras voladoras”, III Salón Diario La Capital (2004); Mención Especial por “Plavinillum aromática”, LVI Salón Nacional de Rosario(2002); 2° Premio en la III Bienal Moda Arte de Rosario (1997); Mención del Jurado en la Bienal de la Moda Argentina” (1994); Mención en Rosario Arte Joven (1992) y 1º Premio en la Bienal Rosario Imagina (1990). Sus objetos y obras están actualmente expuestos en la tienda del Museo MACRO y en diversos espacios de Rosario y Buenos Aires dedicados al arte y al diseño.

11.04.11. Comienza la 2da Semana de la Lectura

2011-04-06T13:05:00.000-07:00

Durante el mes de abril y en el marco de la 2da Semana de la Lectura, una edición la muestra Relatos - especialmente seleccionada para la ocasión- permanecerá expuesta en la Sala de Literatura Infantil de la Biblioteca Argentina. La programación de las actividades específicas organizadas por la Biblioteca para tal evento, partirá de las representaciones gráficas para generar propuestas interactivas de lectura y expresión.

De los 16 cuentos que conformaron en marzo la muestra original, los trabajos que continúan exhibidos corresponden a los siguientes relatos: El globo rojo-La leyenda del yunchan-El prestidigitador se va del circo-El cuento del bostezo-Treng-treng y kai-kai-Cómo se pobló el mundo-Pandora-La ostra que perdió su perla-La leyenda del ghinko-La leyenda del arco iris.

Sala de Literatura Infantil-Biblioteca Argentina Dr. Juan Álvarez-Primer Piso- Pte. Roca 731

Si querés ver imágenes de la actividad "Cantamos y contamos", click por aquí.
Para ver imágenes de "Y vos..., cómo lo ves?", click por acá.

04.04.2011. Inaugura Intersección, dentro del ciclo Experiencias de Taller.

2011-03-30T12:55:00.000-07:00

El o4 de abril acompañamos el comienzo de ciclo lectivo con la apertura de la muestra Intersección, una producción conjunta del Taller de Dibujo I y el Taller de Grabado en Relieve. La muestra clausura el 26/04.

Intersección es el corte de dos curvas, dos superficies o dos sólidos que genera, en cada caso, un punto, una recta o una superficie. La intersección da como resultado un tercer momento, un espacio en el que convergen dibujo y grabado, donde ambas técnicas se nutren, crecen y se agotan. La experiencia Intersección, realizada en 2010 entre el Taller Dibujo I y el Taller Grabado en Relieve, consistió en interrelacionar los recursos expresivos propios de cada área. Desde la elaboración del dibujo, hasta la realización final del grabado, se llevó a cabo la propuesta en varias instancias de desarrollo: la construcción del taco, la impresión de sus estampas, y por último -mediante técnicas que articulan ambos campos- la intervención de las copias con aguadas cromáticas, pintura con pasteles, crayones y fibras e iluminación con papeles y lápices de colores. El proyecto resultó altamente satisfactorio para los docentes y significó para los alumnos una experiencia de enriquecimiento expresivo y la infrecuente oportunidad de producir en el contexto del encuentro entre dos talleres.

Docentes: Fernando Oter (Taller Dibujo I turno mañana) - Alejandra Mansilla (Taller Grabado en Relieve)

Alumnos: Norma Cofre-Clara Corengia-Marcela Díaz-Gerardo Ferrabuti-Adelina García-Claudia Gavilán-Melisa Leger-Graciela Palma-María del Carmen Ruiz Quintana

03.03.2011. Muestra del Taller Infantil en la Biblioteca Argentina

2011-03-16T07:58:00.000-07:00

03.03.2011. Inaugura Muestra en La Biblioteca Argentina

2011-02-24T04:45:00.000-08:00

Relatos
Muestra de los Talleres Infantiles, Pre y Adolescentes de La Musto

En el 2009 La Musto fue convocada por la Sala de Literatura Infantil de la Biblioteca Argentina para participar en “Cuentos para tu imaginación”, primer contenido de su blog “El baúl de las palabras”. Se trata de un espacio que procura acercar a los niños a la lectura a través de los diversos estímulos que ofrece la tecnología digital, asociando la narración de cuentos a imágenes que los representen. Aceptada la invitación, los Talleres Infantiles, Pre y Adolescentes trabajaron intensamente durante aquel año; la presente muestra en la Biblioteca Argentina Dr. Juan Álvarez exhibe buena parte de la tarea realizada. Con los cuentos proporcionados por la Biblioteca y tras una selección inicial por edades, los diferentes grupos se abocaron a la creación de las piezas visuales y los dispositivos lúdicos para cada narración. Tal elaboración no se limitó a la mera ilustración; dibujos, pinturas, collages; planos, volúmenes, espacios escenográficos; dramatizaciones y filmaciones, fueron algunos de los variados recursos utilizados por los chicos para dar vida a las historias. Tratándose de un relato visual y previendo opciones para los futuros juegos interactivos -tarea a realizar a posteriori por un equipo de Comunicación Social- se recurrió a la movilidad y el desplazamiento como estrategias narrativas: fondos intercambiables, escenografías compartidas, imágenes secuenciadas, personajes articulados, objetos sueltos y/o pegados provisoriamente, etc. La exposición, constituye así solo la resultante “estática” de un amplio proceso de interpretación. La escuela sumó además el aporte del Taller de Fotografía, que acompañó todo el recorrido para efectuar un completo registro fotográfico, material que también fue entregado a la Biblioteca para su utilización en la plataforma digital.

Inauguración: jueves 3 de marzo- 20 Hs.
Cierre: 31 de marzo
Biblioteca Argentina Dr. Juan Álvarez-Pte. Roca 731

01.03.2011. Información Importante para los Interesados en el Taller de Fotografía.

2011-02-23T13:19:00.000-08:00

Amigos, siempre son numerosos los interesados en inscribirse en el Taller de Fotografía de la Musto. Para que no haya confusiones ni malos entendidos, acá va una lista de los requisitos ineludibles para ingresar (y permanecer!) en el Taller.

Disponer de una cámara analógica (de rollo, que admita manejo manual, preferentemente), en funcionamiento. Para asegurarse de que la cámara funcione adecuadamente, los interesados podrán entrevistarse los lunes 15 y 22 de marzo, de 16 a 19 hs., con el profesor Hernán Maestrutti, quien se encargará de revisar los equipos. Es fundamental que para la segunda clase (segunda semana de abril) todas las cámaras estén en condiciones de ser usadas.
Disponer de un presupuesto anual mínimo de $ 260, para materiales fotográficos: papeles sensibles, películas, químicos varios.
En el caso de que el alumno quiera hacer uso del laboratorio abierto, por fuera del horario de clases, deberá abonar $ 60, para el fondo de químicos para el laboratorio.
Tener una asistencia del 75%
Cumplimentar todos los trabajos prácticos.
Comprometerse a llegar puntualmente al horario de clase
Abonar mensualmente la cooperadora.

01.03.2011. Abre la Inscripción a los Talleres de Adultos

2011-02-23T13:16:00.001-08:00

14.12.2010. Abre la Inscripción para Talleres Infantiles, Pre y Adolescentes.

2010-12-11T07:05:00.000-08:00

10.12.2010. Fiesta de Fin de Año!

2010-12-09T04:02:00.000-08:00

08.12.2010. Nuevas tazas a la venta!

2010-12-07T05:45:00.000-08:00

La tarea se inició en el Taller de Diseño y Construcción, sus alumnos diseñaron los dibujos para las estampas. Luego Cerámica y Serigrafía trabajaron conjuntamente intercambiando prácticas específicas de cada taller. Los alumnos de Serigrafía fabricaron los calcos y los de Cerámica -previo esmaltado de las piezas- aplicaron las calcomanías y controlaron la cocción final. Un producto genuinamente elaborado con recursos propios!!

02.12.2010. Preparación del almanaque 2010.

2010-12-07T05:18:00.000-08:00

Como todos los años -siempre con un nuevo diseño- el taller de serigrafía se aboca en esta fecha a la edición manual de 500 almanaques para obsequiear a los amigos, en la fiesta de fin de año. Vean aquí imágenes de una de las intensas jornadas de trabajo.

Modelo terminado!

29.11.2010. Miradas de Rosario en Postales.

2010-11-29T07:12:00.000-08:00

En el 2010, La Gráfica de la Musto trabajó en la edición de postales. Cada integrante eligió un espacio, un paisaje o un recuerdo de nuestra ciudad y una técnica gráfica (xilografía, serigrafía y offet). Nueve visiones de nuestro entorno, lugares que nos son comunes, sentimientos que nos inspiran, vivencias o recuerdos de la infancia. Se representaron desde la fachada de nuestra escuela, y el arco del club Tiro Suizo, hasta las palmeras del Parque España y la margen del río Paraná. Nueve miradas particulares para poner en acto la memoria.

Las postales se presentaron formalmente el 2 de noviembre. Nos enorgullece anunciar que el proyecto fue un éxito de ventas. Queremos recordar, además, que quedan pocos ejemplares disponibles de las Carpetas Serie Verde y Serie Azul, editadas en el 2007 y 2009 respectivamente. El dinero obtenido por la venta de nuestra producción es un recurso genuino que hace posible continuar con nuestra tarea, la de producir obras gráficas con el sello distintivo de la Escuela Musto.

La Gráfica de La Musto no se detiene, y sigue trabajando con nuevos proyectos hacia el 2011.

Gracias por la colaboración que nunca falta y nos alienta.

Coordinadora: Prof. Alejandra Mansilla

18.11.2010. Ensayo Fotográfico en el CAR

2010-11-19T05:44:00.000-08:00

Ensayo fue una de las experiencias de investigación ofrecidas por el Taller de Fotografía de La Musto durante el 2010. Centrada en la producción y el análisis de la imagen, los alumnos trabajaron a partir de sus proyectos personales, evaluando y revisando colectivamente las diferentes búsquedas estéticas y conceptuales para el desarrollo de una idea visual. Coordinador: Hernán Maestrutti. Participan: Andrea Belén, Constanza Chalhup, Valeria Limia, Juan Carlos Gómez, Norberto Bordón, Andrés Medina, Marta Rodríguez, Matías Vidal.
La muestra se presenta en el marco de la 6º Semana del Arte en Rosario

18.11.2010. Ensayo Fotográfico en el CAR

2010-11-12T05:38:00.000-08:00

02.11.10 al 24.22.10. Coreografía del Retrato en 06SAR10-Semana del Arte 2010.

2010-11-10T04:21:00.000-08:00

Nuestra fiesta aniversario –entre otras gratificaciones- nos dejó esta bellísima muestra de retratos. La propuesta del club del dibujo, en el marco del festejo, generó una producción fresca y alegre, tanto en su hacer –divertido y relajado- como en el montaje, que sin consigna previa se fue construyendo in situ y espontáneamente.
Coreografía del retrato es el resultado de un encuentro entusiasta y afectivo. La convocatoria se extendió a todos los que se sienten parte de La Musto: alumnos, ex-alumnos, docentes, ex-docentes, vecinos, padres y amigos de la casa. Unos a otros nos retratamos para conformar el conjunto de obras que registra la escena.
La escuela participa con esta exposición de la 06SAR10 - semana del arte 2010.

04.11.10. Nuevas Muestras en los Halles.

2010-11-03T07:20:00.000-07:00

El Jueves 4, a las 19.00 hs, inauguramos 2 muestras en La Musto.

En el Hall del Ingreso, y dentro del ciclo El docente como Productor, Patricio Escobedo presenta Discontinuos y Visitantes

Discontinuos es una serie de dibujos sobre papel cuadriculado, planteada -mediante ejercicios de montajes y desmontajes gráficos- en torno a la idea de “pieza”: unidad que por su naturaleza móvil y su dimensión temporal, ofrece la posibilidad de armar, agrupar, recombinar, deshacer, volver a construir. Esta forma geométrica simple, opera como único elemento generador de construcciones inicialmente más complejas, que se deconstruyen en una segunda instancia -por selectiva y rítmica repetición- dejando una huella, un rastro de su configuración matriz. Es en este desplazamiento donde se imprime la temporalidad, algo sale, algo queda…retazos, signos de las cosas que nunca se mantienen fijas y estables.

Visitantes se presenta como pequeños climas escenográficos con diferentes niveles de profundidades, reales e ilusorios. Sobre papel milimetrado, círculos sombreados y personajes en miniatura extraídos del cómic y la ilustración, flotan en el espacio creando una atmósfera de serena quietud. Se pierde aquí la noción del tiempo, que pareciera haber quedado atrapado, congelado en la imagen. En ambas series, la trama del soporte participa de la acción. En Discontinuos, como grilla rectora, como mapa indicativo de caminos y direcciones; en Visitantes, como “telón de fondo” de la sutil escena.

Para la presentación de su trabajo, Patricio acompaña esta muestra con una proyección de imágenes. Podremos conversar con él acerca de sus obras y sus intereses como productor.

Patricio Escobedo (Villa Constitución, 1967). Diseñador Gráfico, artista y docente. Participó de diferentes experiencias en diseño: estudio Emprendimientos de Diseño; empresa Suncho Corral; equipo de diseño escenográfico para la Compañía Lírica de Ghio Nannini. Actualmente integra el Estudio ODA (Oficina de Diseño y Arquitectura). En 1999 diseñó las imágenes para una recopilación de leyendas y fábulas orales, publicadas en la Revista Tipográfica, estos trabajos conformaron dos muestras en Banco Bisel y Almacén de Papeles, Rosario. En la Escuela Musto se desempeña como profesor del Taller de Diseño y Construcción y forma parte del equipo docente de los Talleres Infantiles, Pre y Adolescentes.

En el Hall del Patio, Velia Digilio presenta Vueltas.

Vueltas está compuesta por una serie de dibujos en grafito y lápices de colores,y un grupo de objetos realizados en telas pintadas y bordadas a mano. El título alude a la calesita y sus viajes como mundo estético y simbólico. A partir de esa representación, diversos intereses de orden emotivo atraviesan el trabajo -la niñez, la irrupción de sus recuerdos, la memoria de los lugares y su historia- siendo lo lúdico el eje articulador. El juego aparece ya en la construcción -los moldes de los objetos fueron sacado de las figuras dibujadas, y confeccionados con telas de sábanas y ropas que Velia usaba de niña- y se sostiene en la proposición a una observación activa: algunos objetos esconden pequeños juguetes desarmables que permiten el intercambio de sus partes. Lo lúdico está presente en todas las instancias, desde el inicio del proceso de invención de las obras, hasta el momento en que las mismas entran en diálogo con la gente. Dice Velia: “Viví desde siempre cerca de La Musto, y la calesita de mi infancia todavía funciona a solo unas cuadras de aquí. Es por esto que elegí este espacio para mostrar mi trabajo, esperando ofrecer un viaje desde mi propia niñez hacia cada una de las infancias de los espectadores”.

Velia Digilio (Rosario, 1977). Licenciada y Profesora en Bellas Artes. Es dibujante y pintora, y se dedica a la construcción de juguetes y muñecos. Asistió al Taller de Julián Usandizaga entre el 2000 y 2008. Trabaja desde el 2003 en el Jardín de los niños. En su actividad docente, es Adscripta en la Cátedra Taller Grabado I (Escuela de Bellas Artes-UNR) y da clases de plástica a niños y adolescentes en distintas escuelas de Rosario. Integra el grupo de ilustradores de literatura infantil la zanahoria talentosa, que actualmente está realizando la muestra 33 zanahorias en el Jardín de los niños.

02.11.10. El Club del Dibujo en La Musto.

2010-11-03T03:40:00.001-07:00

28.10.10. Aniversario de Platino. La Musto cumple 65 años!

2010-10-22T04:21:00.000-07:00

El jueves 28 de octubre, a las 16, 30 hs, están todos invitados a una jornada de fiesta!!
El Club del Dibujo con su propuesta “Coreografía del retrato”, es nuestro invitado especial. En la calle - espacio habitual para nuestros festejos- nos ubicaremos en parejas para retratarnos unos a otros. Una vez finalizados, los trabajos se colocarán en la sala Boglione; así iremos conformando in situ y entre todos, la gran muestra de retratos. Esperamos que cientos de imágenes empapelen las paredes con los dibujos de todos los participantes. La invitación se hace extensiva no sólo a los alumnos y profesores, sino también a todos los que se sientan parte de La Musto: ex-alumnos, ex-docentes, padres, vecinos, y amigos de la casa en general.

También en la calle, cual “instalación pastelera colectiva”, una gran mesa con tortas -decoradas y ornamentadas especialmente para la ocasión por nuestros alumnos- podrá ser admirada hasta el momento del brindis y la degustación. La fiesta continuará con música, encuentros y sorpresas varias!!

14.10.10. Claudia del Río en La Musto!

2010-10-20T05:52:00.000-07:00

Claudia vino a contarnos de qué se trata este asunto llamado Club del Dibujo.

Quedamos encantados con sus ideas, sus historias, sus proyectos. Nos explicó por qué todos éramos dibujantes, y cómo el dibujo podría transformarse en un lugar de encuentro. Todos nos fuimos de la charla con ganas de dibujar.

Recuerden! el jueves 28/10, a las 16.30, en La Musto, Coreografía del Retrato! Sean puntuales; la actividad comienza con unas palabras de Claudia, y les aseguramos que vale la pena escucharla.

06.10.10. Proyecto.

2010-10-05T09:45:00.000-07:00

Desde el 06.10.10 y hasta el 29.10.10, podés ver la muestra Proyecto, en el Hall del Patio, dentro del ciclo Experiencias de Taller.

Dicen los alumnos del Taller de Proyectos
"Plan...propósito...propuesta...intención...
cumplir...objetivo...idea...expresión...
reflexión...hacer...proponer...meta
creatividad...representación...intención...
imagen...concepto...planteamiento...
ética...valores...
Todo es posible...
Un grupo, con el tema "Los chicos", el otro, con "La mirada", todos, en su determinación, con su finalidad, esperando...
la respuesta, la devolución, las opiniones, sensaciones..."

06.10.10. Tiempo de Juego.

2010-10-05T09:37:00.000-07:00

El segundo año del Taller de Diseño y Construcción es un "laboratorio de formas", entendido como escenario donde pensar cómo idear y producir formas tridimensionaels. Tiempo de Juego fue un alto en la programación del año, una experiencia particular que demandó tan sólo una clase. La propuesta fue reinventar jueguetes a partir de restos de ellos, refuncionalizando diversas piezas de desecho correspondientes a esa categoría. En la actividad intervino tanto la práctica de diferentes conocimientos adquiridos en el taller, como la capacidad lúdica de los alumos, quienes debieron observar, seleccionar, probar, combinar, armar, y todo esto...jugando!.
Tiempo de Juego es una muestra del ciclo Experiencias de Taller, y se puede visitar en el Hall del Ingreso, desde el 06/10/10 hasta el 29/10/10.

20.09.10. Miguel Angel Tomé y Laura Ro en La Musto!

2010-09-13T10:41:00.000-07:00

El lunes 20/9 recibimos a los orfebres Miguel Ángel Tomé y Laura Ro, dentro del ciclo Visita de Artista. Dos reconocidos orfebres de nuestra ciudad se reúnen en La Musto para ofrecernos una charla que incluye proyección de imágenes, presentación de objetos y demostración técnica de procesos productivos. Apreciaremos el exquisito trabajo que ambos -cada uno con su sello singular- desarrollan en este campo. Generosamente nos mostrarán sus obras -piezas únicas y originales hechas a mano- para introducirnos en ellas desde la visión del autor, compartiendo sus opiniones acerca de la orfebrería como oficio tradicional y el actual cruce con otros lenguajes como el arte, el diseño y la moda.

Dice Miguel Angel: "La vida me mostró el acceso a este vasto oficio de la orfebrería. Después en el camino, vi que algo de su maravilla radica en su rigurosidad, que ofrece la profundidad de conocimientos que cada uno abarque y resista. La ciencia , con su punto de vista, me permite comprender muchos procesos en los que entran a jugar la imaginación y la curiosidad, y así , junto con la multitud de imágenes que conservo de mis viajes y experiencias, voy dándole existencia a mis piezas, a veces súbitamente, a veces después de años de interrogaciones a mí mismo. En cuanto a la joyería , muchas veces me guía el deseo de restituir esa relación casi mágica entre las piezas que fabrico y sus poseedores, una individualidad que cree ese lazo de intimidad con su dueño, casi perdida hoy."

Miguel Angel Tomé estudia orfebrería con el maestro Guillermo Beltrame y con el joyero alemán Peter Holst en Brasil, donde además realiza cursos de gemología y mineralogía. Toma clases de fundición a la cera perdida con el maestro Antonia Pujía y asiste a talleres de escultura con Roberto Rosas y Daniel Perera. Participa de un workshop de diseños de joyas con Chus Burés en el CCPE, Rosario. Investiga sobre el rescate de antiguas técnicas orientales mokume-gane y kum boo. Realiza muestras individuales y participa de muestras colectivas en el país y el exterior. Las investigaciones acerca de los ritmos tradicionales argentinos, dan como resultado el collar “Ritmo y Memoria” ganador nacional de concurso UNESCO 2004. Obtiene mención especial en la Feria Nacional de Maestros Artesanos de Rosario en el área contemporánea 2006 y 2007. Actualmente dicta cursos de orfebrería en su taller y en los talleres de la Secretaria de Cultura de Rosario.

Dice Laura: "A raíz de viajes por nuestro país, Bolivia y Perú, me conecto con la tierra; los viajes son siempre una fuente de inspiración. Los colores, los aromas y sabores; los paisajes con su gente, lugares donde convive el pasado y el presente, me trasladan a un mundo imaginario, dónde me sumerjo y busco. Necesito algo más que el metal, la plata, y algo más que la abstracción para crear. Surge así la combinación con la lana, el fieltro, entre otros, y lo figurativo con la representación de muñecas, mujeres con sus guaguas, cactus, etc."

Laura Ro ( Rosario, 1980) se dedica al diseño y realización de joyas desde el año 1998, comercializando su producción en contextos de ferias y negocios, en el país y en el exterior. Estudia Bellas Artes en la U.N.R. y concurre a diferentes cursos de capacitación con maestros artesanos. En 2007/2008 asiste al taller de orfebrería de Esteban Duarte, experimentando en las técnicas de cincelado y cera. Realiza estudios de grabado a buril y cera en el taller de Alfredo Garabaglia. En el período 2002/2007 integra la Feria del Boulevard en Rosario. Participa de ferias y exposiciones en distintos puntos del país. Obtiene la Mención Especial Propuesta Joven Rubro joyería en la Fiesta Nacional e Internacional del Poncho en Catamarca (2004) y Primer premio Diseño y Creatividad en Joyería en la Fiesta del Poncho (2005). Vive y trabaja en Buenos Aires.

10.09.10. Muestra de los Talleres Infantiles, Pre y Adolescentes.

2010-09-13T10:39:00.001-07:00

Fotos del gran evento, haciendo click acá!

10.09.10. Una Imagen de la Historia.

2010-09-08T07:38:00.001-07:00

Desde este viernes, en el Hall del Patio, y dentro del ciclo Experiencias de Taller, el Taller de Historia del Arte presenta Una imagen de la Historia.

El Taller de Historia del Arte propone recorrer la historia a través de sus hechos significativos, haciendo de la iconografía un elemento fundamental para entender y procesar esta revisión. Implementar el curso con la modalidad de taller, posibilita visualizar el tiempo cronológico desde diferentes ángulos y a su vez, analizar la imagen desde las consignas planteadas. Cada producción del hombre -en todos los tiempos- marca elementos propios, sociales y culturales, que permiten ser vistos en el marco de un proceso mucho más extenso. Los videos, los catálogos y libros, las visitas a museos y galerías, las charlas en clase, se utilizan como recursos para enriquecer el debate. La presentación se muestra en forma de instalación, incluye una selección de imágenes y textos, algunos elaborados por los alumnos del taller. El montaje invita a los visitantes a seleccionar y recolectar el material expuesto.

La muestra clausura el 01/10.

10.09.10. Reinventario: muestra anual del talleres infantiles, pre y adolescentes

2010-09-07T18:20:00.000-07:00

El próximo viernes, a las 18.30 hs., en la Sala Boglione, inaugura Reinventario: Muestra Anual Talleres Infantiles, Pre y Adolescentes

REINVENTARIO exhibe un mundo de objetos “en vivo”, con sus cualidades naturales, dispuestos y relacionados en nuevas conexiones. Los chicos -en su rol de autores y productores- elaboraron colectivamente el proyecto sobre la articulación de tres ejes: el espacio, el tema, los materiales. Comenzando por una tarea casi taxonómica, los grupos eligieron el material, lo seleccionaron y clasificaron; buscaron estrategias para abordar la gran escala -repeticiones, acumulaciones, ensamblajes, series y módulos- y descubrieron vínculos y asociaciones para resignificarlo en sus propuestas. Las ocho instalaciones que intervienen la sala, componen un singular universo creado por los chicos. En esos pequeños ambientes algunas evocaciones al tema “primavera” son más directas, otras más sugerentes y metafóricas. Cortinas, por momentos enredaderas o marañas, jardines, montes y otras vegetaciones, alusiones a paisajes rocosos y también referencias más explícitas -flores y pájaros- conforman una realidad subjetiva con rincones y climas para explorar y disfrutar.

Además, en el Hall del Ingreso, presentamos La “foto escolar”…un recuerdo para conservar!! Todos los grupos de los Talleres Infantiles, Pre y Adolescentes, fueron fotografiados en el patio junto a sus docentes, recreando la tradicional foto escolar. La escena fue gentilmente registrada por los especialistas de la casa: los Profesores del Taller de Fotografía. Las copias se pondrán a la venta y se entregarán en el característico sobre plegado. Lo recaudado se utilizará para la compra de materiales de trabajo.

01.09.10. Raúl Cottone, dentro del ciclo Visita de Artista.

2010-08-27T06:26:00.000-07:00

El miércoles 01/09, a las 19.00 hs, recibimos la visita de Raúl Cottone, quién nos presentó su muestra Silencio, Melancolía y otros Fantasmas, expuesta en la sala Boglione, en el marco de los XVI Encuentros Abiertos del Festival de la Luz. Todo fue generosidad y buena onda de su parte. Repasó su historia como fotógrafo, nos mostró sus primeras imágenes, nos contó de sus búsquedas, de sus encuentros, de sus procesos. Contestó todas nuestras preguntas, y hasta nos reveló la técnica de las maravillosas fotografías que estaban colgadas en la Boglione! Y como si eso fuera poco, donó dos libros a la biblioteca!! Gracias Raúl!

11.08.10. La Sala Boglione recibe a Raúl Cottone, en el marco de los XVI Encuentros Abiertos de Fotografía.

2010-08-11T06:09:00.000-07:00

En el marco de los XVI Encuentros Abiertos -Festival de la Luz, La Musto presenta la muestra "Silencio, Melancolía y otros Fantasmas", de Raúl Cottone. “Si los silencios no hablaran, nadie podría decir lo que callan las palabras”. Así comienza el prólogo de A. Monge para el libro del mismo nombre... Y sigue: “Gran parte del prestigio de la Fotografía es debido a su capacidad instrumental de constatación (...) Una simple foto certifica la existencia. Pero todo el mundo debería saber (sobre todo, alquimistas y fotógrafos), o al menos intuir las excepciones a estar reglas, las cuales establecen que la mayor parte de los fantasmas y un gran número de las pasiones no tiene peso y mucho menos permiten ser fotografiados. Esto es debido a que frecuentemente aquellos se ocultan en la luz y éstas se disimulan en las sombras, lo que es decir que ambos son parte de la sustancia con la que modela una fotografía” Pasen y vean esta obra conmovedora, con fotografías de gran formato, y técnica sorprendente.
Cottone nos visitará durante el transcurso de la muestra para compartir su obra mediante una charla. Próximamente daremos la fecha del encuentro.

Raúl Cottone (Santa Fe, 1956) es egresado de la Escuela Alem donde actualmente ejerce la docencia, ha recibido numerosas distinciones. Sus trabajos se encuentran en colecciones oficiales y privadas del país y del exterior; entre ellas, la Colección de Fotos Itinerantes del Centro de la Imagen (México), Sociedad Australiana de Fotografía, Museo Nacional de Bellas Artes (Bs As); Museo Provincial de Bellas Artes Rosa Galisteo de Rodríguez (Sta. Fe); Museo de la Fotografía (Rafaela). Es asesor fotográfico del Museo Provincial de Bellas Artes y curador de las exposiciones del interior del país en los Encuentros Abiertos de Fotografía Entre sus publicaciones pueden señalarse: La piedra y la Arena en su libro infinito. Egipto visto desde el sur. (UNL, Santa Fe, 2009), Poema de sombra (UNL, Santa Fe 2008), Silencio, melancolía y otros fantasmas (Trinchante, 2008), Cuerpos sin almas( Libro autor, 2007), Eternidad y tránsito de la creación (Ediciones Museo de Arte Contemporáneo, Metáfora del Arte, 2006), Celebración de la tierra (UNL/Secretaría de Cultura de la Nación, 2001), Tíbet (Ediciones de la Cortada, 1996) E.E.U.U. 1991 (Ediciones de la Cortada, 1993)

11.08.10. El Tejido Macramé, dentro del ciclo Experiencias de Taller.

2010-08-11T05:59:00.000-07:00

A partir del 11/08, en el Hall de Ingreso, el Taller de Artesanías presenta "El Tejido Macramé".

El tejido macramé es una antigua técnica de origen árabe, cuya estrategia constructiva se basa en el anudado.

Forma parte de los contenidos abordados en Artesanías, por lo tanto su desarrollo se encuentra motivado por los ejes de trabajo que atraviesan dicho taller. Las búsquedas materiales, la apropiación, el juego y la incorporación de elementos propios del lenguaje visual, se conjugan para que creatividad y técnica dialoguen en la elaboración de un producto original y personal. La experimentación con diferentes hilos y la diversidad de nudos posibles -más el aporte de otros conocimientos adquiridos en el taller- permiten el diseño y la proyección de múltiples objetos.

La presentación incluye distintas resoluciones y trabajos en proceso.

Sustancias Elementales: Crónicas en las que la Musto es Protagonista.

2010-08-11T05:42:00.000-07:00

"Sustancias Elementales es un ciclo de crónicas periodísticas para televisión que, en su primera etapa, comprende cuatro capítulos de treinta minutos. En cada programa se narra la historia de un grupo vinculada a una sustancia: Tierra, Aire, Agua y Fuego, resaltando valores sociales, culturales, políticos, humanos y medioambientales. (....) Cuatro capítulos. Cuatro historias. Una reunión. La gente se agrupa detrás de una idea atravesada por la sustancia más elemental. La idea puede ser imposible, creativa, osada, delirante, utópica, sensible. ¿Qué sucede cuándo la gente se agrupa? A pesar de la exacerbación del individualismo de los '90, hubo gente que tuvo una idea y la compartió con un grupo. Personajes quijotescos que transitaron un camino interior."

"Fuego: Prendan hogueras. Rosario, Santa Fe. Cada 29 de junio los alumnos de la escuela de arte Manuel Musto de la zona sur de Rosario reviven la celebración de San Pedro y San Pablo. Una inmensa fogata y varios muñecos quemados para ahuyentar fantasmas y reavivar la nostalgia. Un acercamiento entre generaciones diferentes en un rincón de la ciudad que lucha contra el olvido. Narradores invitados Gerardo Lo Re y Javier Arrizabalaga."

Para entrar al blog del proyecto, click aquí

29.07.10. Fabricio Faca Caiazza presenta Sincita en La Musto

2010-08-06T09:44:00.000-07:00

Trabajó durante los meses de junio y julio, con materiales disponibles en nuestra escuela. Armó sus carteles, los pintó, los instaló en el frente de La Musto. Y como si esto fuera poco, vino una tarde y nos habló de su obra, de sus referentes, de sus expectativas, de sus deseos como artista. Nos mostró diapositivas alucinantes, y nos contó sus maravillosas aventuras tipográficas. Gracias Faca, de corazón.

29.07.10. Un video mientras lo esperamos.

2010-07-23T05:59:00.000-07:00

29.07.10. Fabricio Faca Caiazza en La Musto!

2010-07-22T04:55:00.000-07:00

Esta vez, doblete con Faca! El 29 de julio a las 19.00 hs, recibimos la visita de nuestro amigo Faca quien dará una charla con imágenes de su producción. Faca explora las relaciones entre el mundo físico y las comunidadesonline, trabajando en colaboración con otros artistas, técnicos y activistas culturales. Su interés reside en construir y participar de dispositivos que vinculen el arte, las comunidades online y los entornos físicos. En el marco de este encuentro presentará Sincita, proyecto que incluye una intervención en el frente de La Musto, para la cual estuvo trabajando durante junio y julio en nuestros talleres, con materiales y herramientas provistos por la escuela. Sincita tiene como objetivo tomar prestado formas y textos producidos para Internet e instalarlos en el mundo físico generando nuevos sentidos. Los textos, tomados de sitios como Facebook, Twitter y blogs, están relacionados con el impacto de Internet en la incorporación de nuevos conceptos y palabras al lenguaje cotidiano.

Fabricio Caiazza (Rosario, 1974) es Licenciado y Profesor en Bellas Artes, egresado de la Universidad Nacional de Rosario. En 1995 comenzó a trabajar en acciones estéticas vinculadas al espacio público. Desde 2005 diseña plataformas para el intercambio de experiencias estéticas y colaborativas, entre ellas Pinche.Empalme Justo, Compartiendo Capital y Vodkamiel. Formó parte del colectivo Planeta X, donde articuló proyectos con arte y tecnologías. Es administrador de Carmín, Agenda de Artes Visuales. Ha participado de diversos festivales y exposiciones en ciudades de Argentina y España. Ha recibido numerosos premios y becas, entre ellos: 3º premio adquisición, LXIII Salón Nacional de Rosario, Rosario-2009, Beca Residencia Can Xalant, Mataró, Barcelona-2009, Beca Trama, Rain (Red de Iniciativas Artísticas), Buenos Aires-2005.

21.07.10. Gran Barata de Taller de Producción!

2010-07-22T04:44:00.000-07:00

“La gran barata, liquidación hasta agotar stock” nos ayudará a recaudar fondos para las actividades del Taller de Producción.Nos estamos preparando para la reedición de remeras, bolsos y delantales, así como para el lanzamiento de nuevos productos.

El Taller de Producción se ocupa de la realización de objetos, artísticos o utilitarios, que se ofrecen a la venta. Los trabajos de diseño y producción se complementan con tareas de difusión y comercialización. Esta propuesta surge del Área Cerámica, con sus talleres de técnicas y producción seriada, pero se amplía luego a un trabajo integrador que involucra a distintos talleres. Cada uno de ellos participa de este espacio aportando su propia especificidad y generando cruces y diálogos. Vasijas, bolsos, remeras, juguetes, llaveros y delantales son el resultado del trabajo conjunto de áreas como Cerámica, Grabado, Artesanías y Diseño y Construcción. Se incluyen en la presentación –ofreciéndolas también a la venta- las Carpetas Gráficas 2007 y 2009, editadas por "Gráfica de la Musto". El proyecto se propone recuperar la difusión y divulgación del grabado, posicionando a la escuela como un referente rosarino en este campo.

29.06.10. Fogata de San Pedro y San Pablo!

2010-07-22T04:43:00.000-07:00

29.06.10. Fogata de San Pedro y San Pablo!

2010-06-27T13:39:00.000-07:00

No se pierdan este martes la Gran Fogata en el Parque Sur! Nos reuniomos a las 18.00 en la escuela, para ir en caravana hasta el Parque. La Murga Matadero Sur y Murga Esther Toca al Revés nos acompañan en esta noche de alegría y festejo compartidos.

07.06.10. Inaugura "Los Muñecos de la Fogata", dentro del ciclo Experiencias de Taller.

2010-06-09T13:19:00.000-07:00

Todos los 29 de junio -desde hace más de 15 años- los muñecos realizados en el taller son llevados en una festiva caravana, desde la Escuela hasta el Parque Regional Sur. Allí se ubican en una gigantesca montaña de leña y se convierten en otro combustible para el ritual del fuego.

Este año decidimos adelantar la actividad, para mostrar la producción en la escuela en toda su dimensión. Este espacio se irá poblando con los muñecos y los distintos objetos creados por los chicos para la fogata de San Pedro y Pan Pablo.

La construcción demanda varias clases, la presente muestra se inicia con un carácter cambiante y provisorio, dando a ver “la cocina” de esta tarea: los trabajos en proceso. Finalmente, la gran instalación con toda la producción concluida que permanecerá aquí hasta el día de la fogata.

Quisimos compartir este enorme, hermoso y entusiasta trabajo!!! con los padres de los chicos, con nuestros amigos, con toda La Musto y sus visitantes… Quisimos además, tomarnos nuestro tiempo para disfrutarlo un poco más!

07.06.10. Inaugura "Materia Prima y Herramientas", dentro del ciclo Experiencias de Taller.

2010-06-09T12:46:00.000-07:00

“La madera” –conjuntamente con “El metal” – es uno de los talleres del área escultura, de duración anual y con inscripción abierta a la comunidad.

Elemento natural –del cual el hombre se ha servido ancestralmente para cobijo, defensa, combustible, medio de comunicación y expresión- la madera es revalorizada y tomada como eje para el desarrollo de este taller, teniendo por objetivo que el alumno pueda arribar a un conocimiento profundo del material. Edificar ese conocimiento requiere de una práctica que permita compenetrarse con las características del material, encontrar sus cualidades y posibilidades constructivas, incorporar el manejo de una diversidad de herramientas y adquirir técnicas y modalidades propias de trabajo.

Articulado al programa del Taller de Escultura, el proyecto pedagógico de La madera propone una completa experiencia a través de la cual el alumno pueda explorar e investigar en el marco de su búsqueda expresiva.

En esta presentación -a modo de homenaje- se expone un pequeño muestrario de maderas en estado natural, herramientas antiguas y actuales, más un trabajo en proceso para apreciar su cualidad de transformación.

07.06.10. Silvia Lenardón en la Musto!. Algunas imágenes.

2010-06-09T12:35:00.001-07:00

07.06.10. Silvia Lenardón presenta "Un Nido Raro" en La Musto!

2010-06-06T13:13:00.000-07:00

El lunes 67/08, en la Sala Boglione, doblete con Lenardón! Esta amiga de la casa nos visitará esta vez para un doble encuentro. Iniciaremos “la velada” con una proyección de imágenes especialmente seleccionadas para esta ocasión; tendremos el placer de escucharla y conversar con ella acerca de su interesante y versátil recorrido como productora. Luego, el brindis para disfrutar de su lindísima muestra de dibujos, con la que además, inauguramos un nuevo ciclo de exposiciones: “Reediciones en la Musto”.

“Un Nido Raro”, serie compuesta por cinco paneles-telones en papel de escenografía, fue exhibida por primera vez en agosto de 2008 en la Sede de Gobierno de la UNR.

Silvia Lenardón (Rosario, 1975) es Licenciada en Bellas Artes, en la UNR, y se dedica a la pintura, al dibujo y a la construcción de objetos. Ha participado de numerosas exhibiciones en centros culturales y museo del país y el exterior. Sus trabajos han sido publicados en Lapiz Japonés, Textitos Textiles, Qué suerte! Mis primeras…, Tattoo Comix, entre otros. Junto a Guillermo Martinez funda la compañía de objetos El Pingüinazo teatro de objetos presentando sus obras en diversos lugares de Argentina, de España, Perú y Bolivia. La editorial “Pequeño Editor” de Buenos Aires les publica el libro Quiero ver una vaca, (2005). Participa en videos de animación coordinados por Pablo Rodríguez Jáuregui: The Planet (2001) y Silent Animation(2003), música de Fernando Kabusaki y Seis Canciones (2003), música de Juana Molina.

02.06.10. Leo Chiachio y Dani Giannone en La Musto: algunas imágenes.

2010-06-06T13:07:00.000-07:00

02.06.10. Leo Chiachio y Dani Giannone en La Musto!

2010-05-28T05:30:00.000-07:00

El miércoles 2/6, tenemos Visita de Artista. A las 19:00 hs, recibimos a Leo Chiachio y Daniel Giannone en la Sala Boglione. Esta querida dupla de artistas nos visitará para ofrecernos su visión acerca de su obra conjunta. Podremos apreciar sus bellos trabajos y disfrutar del relato y la charla. Además de los bordados –la obra más difundida- la presentación incluye proyección de imágenes de las pinturas en porcelana, los dibujos en brillantina, el proyecto Museo MuPi y el programa que actualmente están desarrollando en Verbano a través de una residencia del Museo macro.

Dijo María Moreno, en Radar, 2009:

“Delicados, domésticos y artesanales, los bordados de Leo Chiachio y Daniel Giannone pertenecen sin duda al arte contemporáneo, pero entran en él rescatando lo más antiguo del bordado: la cantidad descomunal de horas de trabajo, la libertad absoluta dentro de una tarea codificada y la sofisticada creatividad escondida durante años en la esfera privada”.

Leo Chiachio (1969, Banfield, Prov.Bs. As) y Daniel Giannone (1964, Córdoba) realizan obra en conjunto desde el año 2003. En 2005 y 2008 reciben el Subsidio Fondo Cultura B.A. Programa Metropolitano de fomento de la Cultura, las Artes y las Ciencias. En 2006 reciben el Primer Premio del Salón Nacional de Rosario. En el 2007 reciben el Premio Platt. En el 2008 reciben el Premio 10 años de Bola de Nieve y sus proyectos son seleccionados para participar en el LIPAC (Laboratorio de Investigación en Prácticas Artísticas Contemporáneas) en el Centro Cultural Ricardo Rojas.

Desde 2006, y en paralelo a la producción de sus propias piezas, llevan adelante el proyecto MUPI (Museo Piolín). Se trata de la formación de una colección de obras de pequeño formato realizadas por un conjunto creciente de artistas contemporáneos que, a pedido de Leo y Dani, toman como motivo central a Piolín, su perro salchicha.

Críticas y comentarios sobre los artistas, por acá, aquí, y acá

06.05.2010. Muestras en la Halles!

2010-05-03T08:33:00.000-07:00

Queridos amigos, el próximo jueves comenzamos con la temporada 2010 de muestras en La Musto!

Hall de Igreso
Archivo Institucional: "Primeros testimonios"

Con más de 60 años de actividad, la escuela ha resguardado a través del tiempo gran cantidad de material documental. De variados tipos y soportes, todos ellos testimonian su recorrido, contienen o registran algún fragmento de su historia.

La preservación y la funcional clasificación de dicho material para su presente y futura utilización, ha sido el principal objetivo para conformar el archivo. El proyecto procura poner en valor la memoria institucional con un fin productivo, otorgándole un carácter vital a la documentación.

La presentación en el hall del ingreso, exhibe por medio de reproducciones, una selección de las primeras fotos y de los documentos iniciales referidos a la organización escolar.

*Agradecemos la colaboración del Laboratorio Fotolandia en la digitalización de negativos.

Hall del Patio. Ciclo: Experiencias de Taller.
La Carpeta del Fotógrafo.

La Carpeta del Fotógrafo fue uno de los talleres específicos que ofreció el Taller de Fotografía en el 2009. Los Talleres Específicos son experiencias de investigación y desarrollo de herramientas técnicas y conceptuales; una instancia en la que los alumnos se dedican por un período de 4 meses a trabajar en un proyecto determinado.

En La Carpeta del Fotógrafo trabajamos con dos objetivos definidos. Por un lado, la selección y edición de fotografías para lograr un portfolio que muestre un cuerpo de obra consistente y ordenado. Por el otro, la formulación de la Declaración de Artista, o statement, texto que acompaña a las imágenes y que funciona como guía amplia para la lectura de la obra. Participan: Mariano Bocanegra, Gisela Martinelli, Pope Hertz, Sandra Macera, Pilar Almagro Paz, Daniela Díaz, Iván Bobillo, Natalia Romanos y Mora Sánchez.

12.04.2010. Bienvenidos a La Musto!

2010-04-14T05:46:00.000-07:00

Amigos, este lunes comenzamos el ciclo 2010. Los talleres se pusieron en marcha y ya estamos listos para comenzar una serie de actividades interesantísimas: muestras en la Sala Boglione y en los halles, presentaciones de artistas, exhibiciones de trabajos de alumnos, peñas y festejos varios. Pronto tendrán novedades de la programación de eventos para este año. Los mantenemos al tanto!

04.04.2010. Continúa la Inscripción a los Talleres de Adultos!

2010-04-04T14:56:00.000-07:00

Atención! Últimos días! Todavía están a tiempo de inscribirse para el Ciclo 2010!

Quedan vacantes en: Pintura/Dibujo/Color/Escultura/Área gráfica/Área cerámica/Diseño/Historia/Artesanías, y unos pocos lugares para los grupos de pre-adolescentes y adolescentes.

Los esperamos!

01.03.2010. Tempranísimo, esperando para la inscripción...

2010-03-09T06:13:00.000-08:00

Lunes, bien temprano, esta es la postal de la entrada a La Musto. La gente espera, con paciencia y buena onda. Ven que la fila llega hasta la esquina?

01.03.2010. Comienza la Inscripción a los Talleres de Adultos.l

2010-02-23T14:59:00.000-08:00

El próximo lunes, a las 9 de la mañana, comienza la inscripción a los Talleres de Adultos. Acordate de traer fotocopias del DNI, para poder iniciar el proceso de inscripción.

Si querés ingresar al Taller de Fotografía, tenés que venir temprano, el primer día de inscripción. Los cupos son limitados, y siempre hay muchos interesados.

Para más información sobre los talleres, hacé click acá.

Calendario 2010

2009-11-27T10:21:00.002-08:00

Calendario 2010: Anualmente y para esta fecha, la escuela produce -con medios propios de los talleres- 500 almanaques para regalar en la fiesta de fin de año a los alumnos y amigos de la casa. En un trabajo conjunto, diseño y serigrafía llevan adelante la tarea